原標題：浪潮奔涌處 隴韻譜華章——評隴劇《大河東流》

　　于 濤

　　在黃河之濱蘭州，一部以“羊皮筏子賽軍艦”為核心意象的隴劇《大河東流》，將抗戰(zhàn)時期西北后方的滄桑歷史與黃河兒女的家國情懷熔鑄為舞臺詩篇。這部由甘肅省隴劇院精心打造的作品，以20世紀30年代末蘭州筏客子群體為敘事主體，在黃河濤聲中展開了一幅跨越家族恩怨、民族存亡與女性覺醒的多維畫卷。該劇不僅填補了抗戰(zhàn)文藝中西北后方敘事的空白，更以隴劇特有的藝術(shù)語匯，讓歷史在當代舞臺上得以重現(xiàn)。

　　多元交織的題材選擇：黃河意象與地域敘事的交響

　　《大河東流》的題材構(gòu)成呈現(xiàn)出鮮明的復(fù)合型特征，其核心在于將黃河文化、甘肅地域特色、抗戰(zhàn)歷史與家族倫理熔鑄為一體。劇中，黃河既是地理坐標，更是文化符號。從開場的“黃河號子”到貫穿全劇的羊皮筏子，從金城關(guān)、黃河鐵橋的舞臺化呈現(xiàn)到地游子步、風擺柳等隴劇特有的身段程式，黃河的自然景觀與人文精神被轉(zhuǎn)化為舞臺符號。

　　甘肅地域文化為該劇注入了濃郁的煙火氣。蘭州方言的巧妙運用，“灰豆子”“甜醅子”等美食元素的自然穿插，以及融入劇情的西北“花兒”唱段，共同構(gòu)建了鮮活的地域文化圖譜。歡快的“花兒”與隴劇“嘛簧”形成多聲部合唱，既展現(xiàn)了民俗文化的獨特魅力，又通過音樂語言推動了劇情發(fā)展。這種地域文化的深度開掘，不僅強化了作品的辨識度，更讓觀眾在熟悉的文化符號中產(chǎn)生情感共鳴。

　　《大河東流》將鏡頭對準蘭州筏客子這一群體，通過他們在家族紛爭中的掙扎與覺醒，展現(xiàn)了普通民眾在民族危亡時刻的擔當。家族倫理的書寫則為抗戰(zhàn)敘事提供了情感支點。劉王兩家因貨源爭奪結(jié)下的十年宿怨，朱槐花與小叔子劉二貴的權(quán)力博弈，以及婆婆劉楊氏對朱槐花的誤解，構(gòu)成了復(fù)雜的家族矛盾網(wǎng)絡(luò)。這些矛盾在日軍轟炸、物資運輸?shù)韧獠渴录臎_擊下逐漸消解，最終在民族大義面前實現(xiàn)了家族和解。

　　描述抗戰(zhàn)的獨特視角：西北后方的舞臺呈現(xiàn)

　　《大河東流》對抗戰(zhàn)歷史的書寫，突破了傳統(tǒng)抗戰(zhàn)文藝中“前線—后方”的二元敘事框架，將蘭州置于物資運輸?shù)膽?zhàn)略樞紐位置。劇中，蘭州作為當時援華物資的中轉(zhuǎn)站，其戰(zhàn)略地位通過羊皮筏子運輸隊的故事得以具象化。羊皮筏子既是運輸工具，也是抗戰(zhàn)武器；既是生存手段，也是精神載體。這種將民間智慧與抗戰(zhàn)精神相結(jié)合的敘事策略，不僅豐富了抗戰(zhàn)文藝的表現(xiàn)維度，更讓西北后方的抗戰(zhàn)歷史獲得了藝術(shù)化的呈現(xiàn)。

　　該劇通過朱槐花目睹貨物被毀、兒子犧牲的情節(jié)，將個體命運與民族災(zāi)難緊密相連，使觀眾感受到戰(zhàn)爭的殘酷與抗戰(zhàn)的必然。此外，劇中對蘭州作為交通線樞紐的描寫，如援華物資經(jīng)蘭州轉(zhuǎn)運的情節(jié)，與歷史上西北國際交通線的真實運作相呼應(yīng)，進一步增強了作品的歷史厚重感。

　　女性角色的深度開掘：三代女性的精神傳承

　　《大河東流》的女性書寫突破了傳統(tǒng)戲曲中“賢妻良母”或“巾幗英雄”的刻板形象，塑造了三代女性在民族大義與個人情感間的掙扎與覺醒。朱槐花作為核心人物，其形象呈現(xiàn)出鮮明的復(fù)雜性：她既是精明能干的劉記筏客棧女掌柜，又是痛失丈夫的寡婦；既是家族恩怨的復(fù)仇者，又是民族大義的踐行者。婆婆劉楊氏代表了傳統(tǒng)倫理的堅守者，她對朱槐花的誤解源自對家族榮譽的維護。在“趕路”這場戲中，朱槐花與婆婆劉楊氏的對手戲?qū)⑦@種復(fù)雜性推向高潮，這種代際沖突的書寫，使女性形象超越了個體層面，成為傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代意識碰撞的載體。以王若蘭為代表的年輕一代女性，則展現(xiàn)了更為徹底的覺醒。作為王記筏客棧掌柜之女，王若蘭與劉金城的愛情跨越了家族仇恨，成為推動兩家和解的重要力量。這種三代女性的精神傳承，構(gòu)建了女性書寫的歷史縱深。

　　藝術(shù)創(chuàng)新與文化使命：隴劇的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型

　　《大河東流》在藝術(shù)表現(xiàn)上的創(chuàng)新，為隴劇的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型提供了范本。在音樂創(chuàng)作方面，該劇突破了傳統(tǒng)隴劇“一唱眾幫”的“嘛簧”形式，引入多聲部合唱與交響化配器，使音樂更具層次感和感染力。在表演程式上，該劇將隴劇特有的“側(cè)身搖晃”“地游子步”與現(xiàn)代舞蹈語匯相融合，既保持了劇種特色，又增強了舞臺表現(xiàn)力。

　　地域文化符號的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，是該劇藝術(shù)創(chuàng)新的另一亮點。劇中，蘭州太平鼓、黃河水車等元素被巧妙融入劇情：太平鼓在“祭河神”的一場戲中既是祭祀道具，又成為鼓舞士氣的戰(zhàn)鼓；黃河水車則通過光影變幻，象征著時代的流轉(zhuǎn)與歷史的延續(xù)。這種將地域文化符號轉(zhuǎn)化為戲劇語言的嘗試，使作品在保持隴劇本體特征的同時，獲得了更廣闊的審美空間。

　　作為甘肅省隴劇院推出的“黃河三部曲”系列的第二部，《大河東流》不僅承擔著隴劇藝術(shù)傳承的使命，更肩負著講好黃河故事的文化責任。通過對抗戰(zhàn)歷史的挖掘與呈現(xiàn)，該劇將西北后方的抗戰(zhàn)貢獻納入敘事體系，使黃河文化成為連接歷史與現(xiàn)實的精神紐帶。正如劇中朱槐花的唱詞所言：“繼兒遺志遂兒愿，誓將木筏化戰(zhàn)船。擎起劍槳過險灘，乘風破浪勇向前”，這種將個人命運與民族命運緊密相連的敘事策略，使作品在當代語境下彰顯了強烈的現(xiàn)實意義。