《敦煌談藝錄》：趙聲良著；文物出版社出版。

　　做美術(shù)史研究，一是要讀書，一是要讀畫。我們從小就讀書，讀書當(dāng)然要讀懂書中所說的內(nèi)容，擴(kuò)展知識，加強(qiáng)修養(yǎng)，培養(yǎng)獨(dú)立思考的能力。對于讀畫，似乎很少講。

　　讀畫有幾個(gè)層次：一是知道畫的內(nèi)容是什么。比如一幅人物故事畫，我們知道畫中的人物分別是誰，故事的來龍去脈是怎樣的；一幅山水畫，知道畫的是怎樣的山水風(fēng)景。這是基本層次，如果達(dá)不到，當(dāng)然談不上讀懂畫。但這僅僅是最淺層面的了解，要深入一點(diǎn)，就應(yīng)該進(jìn)入第二個(gè)層次：作品屬于什么類型（國畫、油畫、版畫等）？畫作是什么時(shí)代的？畫的基本風(fēng)格和特點(diǎn)是什么？畫家是誰？若能明了諸如此類的問題，便可以進(jìn)入專業(yè)領(lǐng)域。這就要求我們不能就畫論畫，還應(yīng)了解相關(guān)文化背景，也就是要讀歷史。達(dá)到第二個(gè)層次，就由“外行”進(jìn)入了“內(nèi)行”，便可以欣賞諸多藝術(shù)品。第二層次依然只是對畫的欣賞和認(rèn)知，若要深入研究領(lǐng)域，就不能滿足于第二層次。

　　第三層次：充分了解繪畫的基本創(chuàng)作過程及相關(guān)知識，或者具備繪畫實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，能充分把握作品的基本表現(xiàn)特征；同時(shí)又有較豐富的美術(shù)史知識，能夠由一件作品聯(lián)想與之相關(guān)的時(shí)代風(fēng)格及畫家作品風(fēng)格，并能比較分析，進(jìn)行鑒賞或研究。讀畫能達(dá)到第三層次，應(yīng)該可以從事研究工作了。但敦煌藝術(shù)又與普通卷軸畫有所不同，因?yàn)槭潜诋?，且已?jīng)過千百年的歷史，牽涉很多復(fù)雜問題。因此，眼見也不一定為實(shí)。所以，讀畫與讀史必須同時(shí)并進(jìn)，相輔相成。沒有行家的眼光，不能掌握繪畫本身的風(fēng)格特征，沒有史的修養(yǎng)，則不能了解畫外天地。這里所說的“史”，不是單純的歷史書，而是繪畫作品歷史文化背景中的所有相關(guān)問題。

　　本書收集了近些年自己零星發(fā)表的文章，主要還是根據(jù)讀畫所得而討論的問題。除了前幾篇文章談敦煌藝術(shù)的價(jià)值以及在中國美術(shù)史研究方面的意義外，《表象與真實(shí)》一文主要從敦煌壁畫制作的基本過程出發(fā)，還原敦煌壁畫的原貌，并針對一些誤讀作出分析。其后的幾篇文章，涉及敦煌壁畫與唐代文化、敦煌藝術(shù)與域外文化，特別是與一些唐代畫家作品的比較問題?！读_寄梅拍攝敦煌石窟照片的意義》涉及70多年前莫高窟的一段歷史，而羅氏照片在今天仍有研究價(jià)值。敦煌版畫是個(gè)特別的領(lǐng)域，由于研究者少，還有很多未知情況。最后一篇文章講到臺北故宮博物院收藏的兩幅絹畫為張大千臨摹品，就是通過敦煌壁畫的調(diào)查研究來做繪畫鑒定的嘗試。

　　這些文章無非是說明讀畫的重要性。如果我們不能真正讀懂敦煌壁畫，就不能真正理解敦煌壁畫融匯中外藝術(shù)的偉大意義，就不能通過敦煌壁畫（包括絹畫）去復(fù)原南北朝至唐宋的繪畫史，就不可能以敦煌壁畫為依據(jù)來鑒定現(xiàn)代某些畫作的真?zhèn)巍?/p>

　　這些文章多發(fā)表于這十來年間，在這期間，一些相關(guān)問題又不斷有新資料或新研究成果出現(xiàn)，拓展了我們的認(rèn)識，同時(shí)也使我不得不對原來發(fā)表的文章作補(bǔ)充和修訂。學(xué)無止境，尤其是敦煌石窟這樣一個(gè)內(nèi)涵無限廣博的寶庫，必將不斷有新的發(fā)現(xiàn)、新的認(rèn)識。希望有越來越多的學(xué)者加入敦煌學(xué)研究行列，共同開發(fā)文化藝術(shù)寶庫，使敦煌文化在現(xiàn)代社會中閃耀出光芒。

　?。ㄗ髡撸黑w聲良，為敦煌研究院研究員、黨委書記，此文為《敦煌談藝錄》一書序言，本版有刪節(jié)。）